- 15:14
- 1 Comentários
Por: Ingrid Natalie (@ingridnatalie)
A banda Rancore, lançou oficialmente nesta terça-feira (29/11) o clipe de mais um single do elogiado álbum "Seiva" (Deck), aliás o 3º trabalho de estúdio. A faixa escolhida dessa vez é "Mãe" e o vídeo teve a direção de André Uba, que já trabalhou anteriormente com a banda nos clipes das músicas “Respeito É a Lei”, “Quarto Escuro” e do documentário “Liberta Tour 08-10”.
Essa canção possui uma letra que com a qual certamente todo mundo se identifica. É basicamente a conversa de um filho que revela a mãe que deseja sair de casa e se aventurar, a mãe sempre zelosa aconselha o seu filho tomar cuidado e se proteger. Isso regrado a uma melodia bem trabalhada.
No clipe todos os integrantes do Rancore estão com pinceis e latas de tinta pintando bandeiras, em outras cenas eles estão com seus respectivos instrumentos e em outras cenas, com um contexto mais familiar, mostram um momento de descontração da banda. No final aparece um anão com dreads cantando um verso da música "Jeito Livre" (também do album Seiva), ele com certeza deixa sua marca no vídeo.
Confira o vídeo abaixo:
- 10:33
- 1 Comentários
Por: Ingrid Natalie (@ingridnatalie)
Se você não viu a entrevista, confira por completo logo abaixo:
O site oficial do Lollapalooza Brasil divulgou ontem (28/11) o mapa com a disposição dos 5 palcos do evento que será sediado no Jockey Club nos dias 07 e 08/04/2012.
Os palcos receberão os nomes de Alternativo, Butantã, Cidade Jardim, Palco do Perry e Kidzapalooza. 120 mil metros quadrados é o espaço correspondente ao gramado central do Jockey Club.
Ontem também foi divulgado um vídeo com a entrevista com Dave Grohl. O melhor foi saber que o líder o Foo Fighters está tão animado quanto os fãs com a volta do grupo ao Brasil: "Já faz dez anos que tocamos no Brasil, então agora temos dez anos a mais de música para tocar, estamos dez anos melhores, estou dez anos mais bonito, dez anos mais inteligente, dez anos mais engraçado, dez anos mais radical. Foo Fighters vai explodir seus ouvidos com rock."
Dave relembrou quando o Foo Fighters veio para o Rock In Rio 2001 e segundo ele não esperava uma reação tão surpreendente do público: "A última vez em que estive no Brasil foi a primeira vez em que os Foo Fighters tocaram no Brasil e eu não sabia se as pessoas nos conheciam. O Nirvana tocou lá uma vez e foi insano, aquele show foi maluco, mas lembro que quando o Foo Fighters foi tocar e eu perguntei para o pessoal da gravadora: "Que músicas eles conhecem?". E o final não poderia ser sido melhor, "O show foi incrível."
Se você não viu a entrevista, confira por completo logo abaixo:
Um detalhe muito importante, os 20% total dos ingressos liberados para a pré-venda já estão esgotados, na verdade se esgotaram em 24 horas. Agora é aguardar até o dia 5/12 para que a venda pro público em geral se inicie.
Preço dos ingressos:
Lollapass: R$500,00 (ingresso válido para os 2 dias do festival e sem desconto da meia-entrada)
LollaDay 7ABR e LollaDay 8ABR: R$300,00 (inteira) e R$150,00 (meia-entrada)
Pontos de Venda:
BILHETERIA OFICIAL (das 10H00 às 20H00 de segunda à segunda):*sem custo adicional/sem taxa de conveniência
JOCKEY CLUB DE SÃO PAULO
(entrada principal)
Av. Lineu de Paula Machado, 1263
Internet: www.lollapaloozabr.com
(começa às 00h01 do dia 5 de Dezembro)*custo adicional da taxa de conveniência
- Pontos de venda físicos (das 10H00 às 20H00 de segunda à segunda)*custo adicional da taxa de conveniência
i) São Paulo
- Estádio do Morumbi (Bilheteria 3)
- Estádio Palestra Itália (Bilheteria Turiassu)
ii) Rio de Janeiro
- General Severiano
Av. Venceslau Bras, 72
- Estádio do Engenhão (Bilheteria Norte)
iii) Florianópolis
- Estádio Orlando Scarpelli (Bilheteria C)
iv) Recife
- Estádio da Ilha do Retiro (Bilheteria dos Sócios)
- 07:22
- 0 Comentários
Por: Laura (@Yoko_FRS)
Olá leitores!! Hoje vocês vão ser formalmente apresentados a Natália, quem acompanha o blog leu a linda matéria sobre o show do Versailles!! Conheçam agora um pouco sobre a nossa mais nova integrante!
Nome: Natália
Idade/aniversário: 18/05/1984
Cidade/Região: Niterói / RJ
Trabalha/estuda: Formada em Letras Português - Francês e trabalho como professora.
Sonhos/Objetivos de vida: Dar continuidade à vida acadêmica (mestrado, doutorado, etc), aprender japonês, tomar vergonha e voltar pras aulas de dança, aprender a gostar de academia, viajar muuuuuuito, dividir minha vida entre Brasil, França e Japão e ficar ricaaaaaa mwahahhaha.
O que você gosta de fazer: basicamente...procrastinar hahaha. Adio tudo que eu tenho que fazer simplesmente pra navegar na internet, escutar música, ler, sair pra beber com os amigos, assistir doramas e dormir, porque eu mereço!;D
Programas de TV: CQC, telejornal ocasionalmente, e seriados (principalmente policiais).
Filmes: O Castelo Animado, A Viagem de Chihiro, Sparta, Afinado no Amor, Os Goonies, Entrevista com o Vampiro, Em Busca da Terra do Nunca, Sweeney Todd.
Atores e atrizes: Johnny Depp, Maryl Streep, Jack Nicholson, Robert De Niro, Adam Sandler.
Livro: A Dama do Falcão, Ensaio sobre a Cegueira, O Rinoceronte, O Vampiro Lestat.
O que você está ouvindo atualmente: Retornando um pouco aos meus gostos de adolescência (Bon Jovi, Depeche Mode, Scorpions...) e conhecendo um pouco mais sobre música asiática (Versailles, Luna Sea, 2NE1 etc).
TOP 5 de bandas: Queen, L’Arc~en~Ciel, Depeche Mode, Bon Jovi e Acid Black Cherry.
Uma banda nacional recente que chama a sua atenção: desculpa aí, mas acho que por hora...nenhuma. XD
Uma banda internacional recente que chama sua atenção: Vou ter que citar duas, ok?
1 ) VAMPS, porque me lembra muito o rock dos anos 80/90, mas trazendo também um som novo.
2 ) Versailles, ao fazer a cobertura desse show pude conhecer toda uma nova abordagem musical e performática.
Um show incrível que você viu ou quer ver:
Que eu vi: MONORAL E VAMPS. Estilos totalmente diferentes, mas as músicas são excelentes, as performances foram sensacionais e a interação com o público, uma coisa que acho importante, foi simplesmente fodaaaaa.
Quero ver: quando inventarem uma máquina do tempo (q?) quero ir num show do Queen (com o Freddie, daí a necessidade da viagem no tempo). Os shows possíveis são Keane, Bon Jovi e L’Arc~en~Ciel.
Bem vinda Natália!!!!!!
- 08:46
- 0 Comentários
Por: Laura (@Yoko_FRS)
Olá 38 leitores? 39? 40? Perdi a conta e o dia de postar o clipe escolhido pra alegrar
- 06:16
- 0 Comentários
A produtora Dark Dimensions está realmente disposta em fazer os fãs do supergrupo do MaYan, que dispõe em sua maioria de integrantes da banda Epica, extremamente satisfeitos. A agencia de shows informa que os músicos realizarão noite de autógrafos, neste domingo (27/11), no tradicional Manifesto Bar, em São Paulo.
Mark Jansen (vocal Epica), Isaac Delahaye (guitarra Epica, ex-God Dethroned), Frank Schiphorst (guitarra Symmetry), Rob van der Loo (baixo ex-Delain, ex-Sun Caged), Jack Driessen (teclado ex-After Forever), Ariën van Weesenbeek (bateria Epica, ex-God Dethroned), Simone Simons (vocalista, Epica), Henning Basse (vocalista, Sons of Seasons) e a talentosa cantora de opera italiana Laura Macri, atenderão 40 fãs que serão sorteados após performance.
Confira o serviço dos shows na capital paulistana abaixo:
Serviço São Paulo
Data: 26/11/2011 (sábado)
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros
Hora: 20h (abertura da casa às 18h)
Banda de abertura: Mellinne
Ingressos: 1°lote: esgotado! | 2°lote: R$ 90,00 | Na porta: R$ 120,00 (Preços para ingressos promocionais antecipados e estudantes)
Venda Online: http://darkdimensions.webstorelw.com.br/
Ponto de Venda Galeria do Rock:
- lojas Lady Snake (11) 3333.6931 e (11) 3361.7705
- loja Hellion Records (11) 223-4392 / (11) 223-8855
Serviço Epica - Show Acústico
Data: 27 de novembro (domingo)
Local: Manifesto Bar
Endereço: Rua Iguatemi, 33 - Itaim Bibi
Hora: 20h
Ingressos: somente em http://darkdimensions.webstorelw.com.br/
Valor:
R$ 50,00 (para quem já tem o ingresso para o show do Mayan)
R$ 135,00 (pacote show do Mayan + acústico do Epica)
R$ 120,00 (somente para o show acústico)
Próximos shows da Dark Dimensions:
26/11/11 - MaYan + Epica
27/11/11 - Epica acústico
29/11/11 - Ace of Base
15/01/12 - Dying Fetus
04/02/12 - Diablo Swing Orchestra
11/02/12 - Within Temptation
04/03/12 - Six feet Under
13/05/12 - W.A.S.P.
- 04:43
- 2 Comentários
Por: Equipe FRS (@femalerocksquad)
Ø Temos 54 nomes, ordenados de acordo com os e-mails enviados.
Ø O sorteio foi através do site random.org
Ø O sorteado deverá responder nosso email até as 15h do dia 25/11/2011. Caso contrário, outro sorteio será realizado.
E o vencedor foi...Alessandro Oliveira de Souza!!!!! Parabéns!!!!!!!!
Obrigada a todos os participantes que além de tudo enviaram mensagens de muito carinho!
Continuem acompanhando o Female Rock Squad, pois em breve teremos mais promoções!!!!
- 06:24
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Por: Ingrid Natalie (@ingridnatalie)
A zona leste de São Paulo está provando ser uma região de grande crescimento cultural. Excelentes festivais estão chegando até a zona leste e artistas de vários estilos musicais vêm surgindo.
O Expresso Brasil (Av. Aricanduva, 11.500) foi o local escolhido para receber a final da segunda edição do São Mateus Festival, uma idealização da Luart Produções. " A proposta é revelar, descobrir novos talentos da zona leste de São Paulo. Talentos esses que por sua vez ainda não tiveram uma oportunidade, não tem um patrocínio, não tem um empresário então a Luart vem assumindo esse papel de criar essa oportunidade pra estes artistas, pra inserir eles no cenário musical", disse a orgulhosa e feliz Luana produtora do evento.
Para chegar até a esperada final as bandas inscritas passaram por 2 fases eliminatórias nos dias 13 e 14/11 cediadas respectivamente no CEU São Rafael e CEU São Mateus. Este ano foram 87 inscrições, mas apenas 32 artistas classificados. Das 32 bandas, 10 avançaram para a final deste domingo: Coyotes California (já mais do que conhecida dos nossos leitores), Vida Groove, Sabedoria Divina, Wave Brasil, Conjunto em nome do samba, Pankada Roots, Maurício Rodrigues, O Mesmo, Zamba Rap Club e Reggaebelde.
A abertura do festival ficou por conta da orquesta "Arueira Frutos da Música" e do balé "Lira Dourado". Enquanto o palco estava sendo preparado para os candidatos o grupo de capoeira "São Mateus em Movimento" entretia o público na pista.
Tudo pronto e a primeira banda a se apresentar foi "Dona Laíde" que na verdade não estava concorrendo, porém devido aos pedidos do público e ao convite da Luart Produções eles voltaram e inclusive receberam o troféu "Apelo Popular".
Agora sim os candidatos estavam prontos para poder surpreender os juízes. Cada banda tocou uma música. Os amigos do Coyotes California foram os primeiros a subir no palco, eles tocaram "Não se importe e dance" , mostrando o seu excelente groove característico.
O São Mateus Festival mostrou uma diversidade musical muito grande. Teve reggae com a banda Vida Groove, este grupo nasceu em 2010 e possuem letras inspiradas na Jamaica e nos povos africanos. Teve também samba com o grupo "Em Nome do Samba", que aliás trouxe um grupo de fãs apaixonados, a música que eles tocaram conta a história de uma senhora que perdeu a casa decorrente as enchentes. Teve gospel com Sabedoria de vida, fazendo uma mistura de rap e pop com letra inspirada na bíblia. Teve MPB, punk rock e tudo que você imaginar.
O grupo que encantou os jurados foi Wave Brasil que conta com uma menina de 13 anos no vocal e diga-se de passagem com uma voz de uma mulher adulta, tanto que eles levaram o primeiro lugar. Pro nosso orgulho e felicidade Coyotes California ficou em segundo lugar (YEAH!! nem um pouco parcial...rsrsrsrs) e em terceiro lugar foi pra banda Pankada Roots.
Foi um bom festival e no que depender da organizadora Luana em 2011 o evento estará ainda mais fortificado: "A Luarts Produções está desde 2004, vindo, propagando e fazendo grandes trabalhos com os Sescs, buscando parceiros porque além da gente querer descobrir talentos nossa proposta é trazer cultura pra zona leste de São Paulo que é muito carente neste segmento. Então a Luarts vêm assumindo esse papel de buscar, trazer e proporcionar cultura na comunidade, porque muitas vezes seu vizinho é artista e você não sabe. É aí que a gente vêm com o trabalho locomotiva itinerante, que é uma circulação de espetáculos musicais pelos CEUs pra divulgar shows gratuitos."
- 12:26
- 1 Comentários
Por: Ingrid Natalie (@ingridnatalie)
Vamos ao que interessa que é o line-up:
Site oficial: http://www.lollapaloozabr.com/
FOO FIGHTERS, ARCTIC MONKEYS E JANE’S ADDICTION SÃO AS PRINCIPAIS ATRAÇÕES DO LOLLAPALOOZA BRASIL 2012 |
A curiosidade sobre o line-up da edição brasileira do Lollapalooza terminou na manhã desta segunda-feira (21/11). Em uma entrevista coletiva concedida por Perry Farrel e produtores da Geo Eventos revelaram, além da lista dos artistas, todos os detalhes sobre a venda de ingressos e a estrutura do Jockey Club aonde o evento será sediado nos dias 07 e 08/04/2012.
A pré-venda de ingressos começa às 0:01 do da terça-feira 22/11 apenas para o público que se cadastrou previamente no site oficial. Por enquanto estão sendo vendidos pacotes para os 2 dias, o chamado Lollapass: R$500 (inteira) e R$250 (meia). A fiscalização da meia entrada será bem rigorosa, todos os ingressos e comprovantes serão verificados na porta.
Bilhetes à venda para o público em geral estarão disponíveis em 28 de novembro pelo site: http://www.lollapaloozabr.com/
As vendas de ingressos para os dias separadamente começarão apenas dia 04/12 e nesse mesmo dia o público poderá comprar nos pontos físicos que ainda serão divulgados.
A estrutura do Jockey Club comporta 100 mil pessoas, no entanto a produção disponibilizará 70 mil ingressos por dia do festival para garantir a segurança e o conforto do público. Serão 2 palcos, um em frente do outro para facilitar para as bandas e a movimentação do público.
Vamos ao que interessa que é o line-up:
- Foo Fighters (headliner mais que esperado)
- Arctic Monkeys
- Jane's Addiction
- MGMT
- TV On The Radio
- Thievery Corporation
- Skrillex
- Calvin Harris
- Foster The People
- Cage The Elephant
- Joan Jett & the BlackHearts
- Band of Horses
- Gogol Bordello
- O Rappa
- Bassnectar
- Friendly Fires
- Pretty Lights
- The Crystal Method
- Perryetty V/S Chris Cox
- Tinie Tempah
- Peaches
- Plebe Rude
- Wander Wildner
- Marcelo Nova
- Rhythm Monks
- Cascadura
- Pavilhão 9
- Tipo Uísque
- Suvaca diPrata
- Veiga & Salazar
- Balls | N/A
- Bluebelle
- Velhas Virgens
- Garage Fuzz
- Marcio Techjun
- Daniel Brandão
Site oficial: http://www.lollapaloozabr.com/
- 06:41
- 0 Comentários
Por: Thais (@thaiskiedis)
Hoje,dia 20 de novembro comemoramos o dia da consciência negra e por isso o Female Rock Squad homenageia essa raça tão lutadora que nos influencia em todos os estilos musicais, e no rock o maior exemplo é justamente o Deus da guitarra: Jimi Hendrix!
Jimi é o grande herói, tanto de pessoas que já pisavam nesse planeta na década de 60 e 70, quanto de pessoas que ainda irão pisar. Nascido como Johnny Allen Hendrix, foi o primeiro grande nome do rock nativo de Seatlle no ano de 1942, e além do seu talento extraordinário, algo que o tornava um instrumentista diferenciado era o fato de ele ser um canhoto e como na época só havia guitarras para destros que ele tocava virada ao contrário, revolucionando a maneira de tocar.
Hoje em dia é muito comum você ir a shows de rock e ver os guitarristas quebrando a guitarra, jogando para o alto, ateando fogo...besteira! Foi ele quem deu esse pontapé mais do que ousado.
Hendrix e sua fiel companheira, a guitarra Fender Stratocaster, a “Strat” literalmente incendiou o Monterey Pop Festival em USA, onde ele a quebrou e a incendiou. Imagens que até hoje podem ser vistas por terem sido eternizadas no filme Monterey Pop.
Entre inúmeros outros fatos marcantes da carreira de Jimi Hendrix, está a apresentação de sua banda Gypsy Suns and Rainbows na primeira edição do festival de Woodstock em 1969, onde ele fez uma histórica versão instrumental do hino americano, um verdadeiro deboche para uns e uma performance emblemática para outros.
Ele morreu em 18 de setembro de 1970 aos 27 anos, deixando como herança sua inspiração para outros artistas. Vários guitarristas foram e são influenciados pelo grande Jimi Hendrix iniciando por Steve Ray Voughan e seguido por Steve Morse (Deep Purple), Joe Satriani, Steve Vai, Jonhnny Winter,Tony Iommi (Black Sabbath), Martin Barre (Jethro Tull), Ritchie Blackmore, John Frusciante (Red Hot Chili Peppers) entre muitos outros, são alguns exemplos de grandes guitarristas que nunca nos deixaram esquecer de Hendrix mantendo o vivo em cada solo de guitarra.
- 11:39
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Por: Fernanda Cristina (@femalerocksquad)
Boa 'quase-meia-noite' a todos os mocinhos e mocinhas do roque que estão participando da nossa primeira promoção (snif...estamos virando gente!) e divulgando nosso humilde, porém honrado, blog 'prozamigos' do Facebook, do Orkut (sim, ele ainda está vivo!), do msn, do tuíter ou qualquer outra rede social ai!
Como ainda sou muito lerda pra acompanhar os babados da música e postar aqui mas vou melhorar, espero eu nem preciso dizer que essa semana os fãs do Red Hot Chili Peppers ganharam mais um clipe pra coleção! Confira aqui ,em 326 mão, o vídeo que quebrou a maldição dos clipes ruins que a banda vinha fazendo há algum tempo...
- 15:31
- 1 Comentários
Por: Equipe FRS (@femalerocksquad)
Temos um presentinho aos fãs do Versailles, vamos sortear uma camiseta oficial (tamanho M) para aqueles que comentam no blog e mandarem um email para sorteios.frs@gmail.com com o título “We are Versailles”, no corpo do email coloque nome e endereço completos. Atenção para usar o mesmo endereço eletrônico dos comentários aqui e nos mandar o email.
NOTA: Resultado divulgado aqui no dia 23, quarta-feira!!!
NOTA: Resultado divulgado aqui no dia 23, quarta-feira!!!
- 06:50
- 61 Comentários
Por: Natália (@natalia_dtr)
No último domingo, dia 13/11, realizou-se o show da banda japonesa Versailles. Essa foi a segunda passagem do grupo no Brasil e eu tive o prazer de estrear como equipe do FRS fazendo a cobertura desse evento.
Pra quem não está acostumado com o estilo Visual Kei, é normal estranhar (e há os infelizes que desprezam) o visual da banda, mas o figurino é parte do espetáculo nesse universo, além de contribuir para a performance e mensagem que o grupo quer passar. Assim é com o Versailles, cujo figurino e atitude dos membros (seus gestos, cortesias e reverências) reinventam o século 18, levando-nos para uma ópera rock.
Da esquerda para a direita: Masashi (baixo), Teru (guitarra), Kamijo (vocal), Hizaki (guitarra) e Yuki (bateria)
*nota aos desavisados: sim, todos da banda são homens.
Quando cheguei o público já estava entrando, muitos deles levavam máscaras e rosas, como combinado dentre os fãs, para interagir com a banda durante o show. A animação era intensa mesmo antes de apagarem as luzes, a platéia constantemente clamava os nomes dos integrantes e o grito de guerra característico da banda: We are Versailles!
Foi uma loucura só quando o show iniciou, não apenas pela animação do público, mas também a agitação da imprensa ali presente, só tínhamos três músicas pra fotografar então a correria e os esbarrões foram inevitáveis. Entretanto, não podíamos reclamar do cenário, o figurino da banda é lindíssimo, sua performance (tanto as poses teatrais quanto o desempenho musical) e a bela iluminação nos ofereciam rico material fotográfico...pena que minha câmera deu pau e tive que contar com meu celular...é... *se mata*
O show começou na hora certa, a plateia se incendiou assim que o volume da música aumentou e um jogo de luzes e fumaça abriu caminho para os integrantes, que entraram, um a um, fazendo reverências ao público: Yuki (baterista) ,Masashi (baixo), Teru (guitarra), Hizaki (guitarra) e Kamijo (vocal) , este carregando uma rosa vermelha.
O público gritava e cantava junto o tempo todo, e esticavam os braços, oferecendo rosas à banda, uma tradição em seus shows. A primeira música foi MASQUERADE, momento em que os fãs vestiram as máscaras que levavam.
Como um bom show de rock, a energia e a interação com o publico rola solta, Kamijo fala com a plateia, pede que pulem, faz declarações de amor, agradece...e tudo isso em português! O público responde às suas palavras e eleva-se mais ainda.
Os fãs não só responderam à altura, como surpreenderam a banda quando, por exemplo, gritaram o nome do antigo baixista, Jasmine, falecido em 2009. Também em homenagem à Jasmine, atiraram balões roxos em direção ao palco durante Remember Forever. Foi lindo ver isso, perceber que Jasmine é de fato um membro eterno do Versailles, assim considerado pela banda e pelo público. Kamijo emocionou-se com as homenagens e não pôde conter as lágrimas: “obrigado...excelente surpresa!”.
Aliás, emoção é a palavra pra descrever esse show, estando ali como imprensa, não como fã, permitiu-me perceber mais atentamente o que significava aquele momento para todos os presentes. No início do show a banda estava tranquila, executando (muito bem) a sua performance, interagindo sempre com o público, e a troca de energia foi inevitável. O brilho nos olhos, o sorriso nos rostos dos membros e toda a animação que demonstravam durante o show, deixavam evidente seu contentamento, ainda mais claro durante as músicas e nas palavras que Kamijo dirigia ao público “quero mais!”, “pulem!”, “estão animados?”, “vamos cantar!”, “amo vocês”.
A proximidade da banda para com seus fãs ficou ainda mais evidente durante o fanmeeting que ocorreu depois do show. Apenas aqueles que adquiriram o ingresso vip puderam conhecer a banda, foram 400 pessoas que cumprimentaram e ganharam diretamente dos membros um pôster exclusivo para o show no Brasil. A banda mostrou-se muito gentil, apesar da rapidez com que ocorreu o encontro, respondiam aos fãs, apertaram-lhes as mãos e deram mesmo beijinhos no rosto, hábito incomum para japoneses.
Ok, agora partamos aos termos práticos e racionais: a música em si.
O desempenho da banda é excelente, quem vê Hizaki naquele pomposo vestido e fazendo gestos tão delicados, não pode deixar de se surpreender quando ele pega a guitarra. A agilidade e destreza são incomparáveis, entregando-se passionalmente à música. Teru demonstra toda a sua habilidade e ainda com um sorriso no rosto. Masashi é mais contido, mas os acordes do baixo reverberam na música de tal forma que você escuta e sente na pele. As músicas do Versailles tem um som pesado e rápido, o que exige muito do baterista Yuki, que desempenha seu papel perfeitamente. Kamijo canta enquanto faz declarações de amor, preces, amarguras, seu tom de voz por vezes aproxima-se um pouco do canto lírico e a música ganha ainda mais vida em seus gestos e expressões.
Além das 16 músicas da setlist, tocaram a introdução de CarryOn, do ANGRA, banda muito admirada por todos do Versailles. Inclusive, a bateria utilizada no show pertence a Ricardo Confessori.
Foto retirada do blog de Yuki
Versailles não é apenas uma banda de metal sinfônico, é um espetáculo de ópera rock. Não houve cenário, apenas jogos de luzes e fumaça e o perfume de rosas que permeou o concerto, mas a interpretação e desempenho de cada membro e a música em si são suficientes para te levar a um universo paralelo, como se a corte do Louis XIV se passasse nos tempos atuais.
É, difícil imaginar só com palavras né? Então escute a música do Versailles, lembre-se que a música não tem fronteiras e sinta um pouco do que eu descrevi aqui. E vá a um show assim que possível, esta já foi a segunda vez da banda no Brasil (a primeira foi ano passado), esse fato e o evidente contentamento dos membros deixam claro que eles voltam! Kamijo mesmo declarou: “Quero ficar junto com vocês!”
Foto por Yuh Kuzuoka
Set List:
- MASQUERADE
- ASCENDEAD MASTER
- Judicial Noir
- Thanatos
- Libido
- Destiny -The Lovers-
- Love will be born again
- Desert Apple
- Threshold
- DRY ICE SCREAM
- Flowery
- Vampire
- the red carpet day
Encore:
- Remember Forever
- Philia
Encore 2:
- The Revenant Choir
- 06:40
- 19 Comentários
Por: Ingrid Natalie (@ingridnatalie)
A organização dessa segunda edição teve muitos pontos positivos: mais praças de alimentação, melhor disposição dos palcos, lounge vip na lateral e espaço muito maior. A organização conseguiu cumprir com todas quase todas as promessas feitas, ainda houve problemas no camping, porém nada que não possa ser repensado para 2012.
O último dia do SWU Music And Arts Festival foi como reviver os anos 90. Está mais do que evidente que a essência dessa década magistral ainda continua pulsando nos dias de hoje.
Chegamos no festival às 17:30. A entrada foi bem tranquila e bem organizada, logo depois partimos para o Palco Energia, aonde ficamos concentrados até o final dos shows. Infelizmente pelo horário perdemos os shows das bandas Raimundos e Down, porém o público a nossa volta fez excelentes comentários.
O primeiro show que vimos de fato foi da banda 311, que fez uma apresentação satisfatória.Depois foi a vez dos veteranos do Sonic Youth entrarem no Palco Consciência debaixo de chuva, mas ninguém quis sair pelo fato de talvez esta ter sido a última apresentação dos nova iorquinos. O setlist começou com "Brave Men Run (In My Family)" e "Death Valley 69". Kim Gordon assumiu os vocais na maior parte da apresentação. Era claro que Thurston Moore estava completamente em exctase quando deitou por cima de sua guitarra.
O show que mais impressionou foi sem dúvida do Primus. O talento que o baixista Les Claypool exibiu foi de encher os olhos, principalmente quando ele trouxe o baixo de 6 cordas em "Jerry was a race car driver", dava pra perceber na expressão de todos uma reação de "Nossa!" . Muito virtuoso!
Primus: Les Claypool (Baixo), Todd Huth (guitarra) e Jay Lane (bateria) fazem um som que mistura funk, rock progressivo e uma viagem espacial com o astronauta
Depois o Megadeth entrou no Palco Consciência com o hit "Trust" , não faltou a clássica "Symphony Of Destruction" e as músicas do novo trabalho "Th1rt3en". Foi um show sem grandes surpresas, mas certamente Dave Mustaine atendeu as expectativas dos fãs. O carisma dele no final do show ao jogar seus braceletes com o nome da banda abriu um sorriso enorme no público.
Em seguida foi a vez do transloucado Scott Weiland sua trumpe no Palco Energia. Scott provou ainda ter uma presença de palco que hipnotiza, todos aqueles movimentos quase acrobáticos e o megafone causam um verdadeiro furor. O setlist teve clássicos como "Plush", "Big Bang Baby" e "Sex Type Thing"e também sons do novo trabalho. Ah, Scott não teve medo nenhum da chuva, por várias vezes ele ia para a lateral do palco interagir com os fãs.
Para os mais apaixonados por grunge ver o Alice In Chains foi uma sensação inesquecível. A banda tem passado por momentos difíceis, mas Jerry Cantrel conseguiu reviver o espírito da banda trazendo William Duvall nos vocais e ele provou honrar o legado de Layne Staley. Logo de abertura foi a explosiva "Them Bones" e destilaram vários outros clássicos "No Excuses" , "Angry Chair", "Rooster" e o momento mais mágico foi em "Man In The Box" aonde literalmente todo o evento cantou junto, "Would" foi pra fechar com chave de ouro.
Alice In Chains prova que o grunge continua viva
Enquanto o Alice In Chains encantava o público no palco Consciência, flores foram trazidas para o cenário do palco Energia. A 1.30 da manhã entra um ator encarnando um "pai de santo" com a bandeira de Pernambuco estampada na camiseta , fazendo um discurso "nonsense" sobre a paixão dele por colecionar livros, nisso os fãs ansiosos clamaram por Faith No More dizendo em coro "PORRA, CARALHO!". Em seguida entram todos os integrantes trajando roupas brancas como se estivessem num ritual de umbanda, é Faith No More sempre com um toque de sarcasmo e técnica impecável. É inexplicável poder ouvir ao vivo "Last Cup of Sorrow", From out of Nowhere", "Midlife Crisis", " Ashes to Ashes", "Digging The Grave", 3 momentos históricos com "Easy" e "Epic" cantadas em coro por 70 mil vozes e com "Evidence" cantada em português Teve até a presença do coral de Heliópolis. Mike Patton mostrou muita atenção conversando o público em português e um momento excêntrico fazendo o papel de cameraman, ele literalmente tirou o câmera da posição e começou a filmar tudo....digamos que preferimos ele cantando...rsrs...e as 3:15 os fogos de artificio anunciaram o fim do SWU Music And Arts Festival 2011.PORRA, CARALHO...sem mais
A organização dessa segunda edição teve muitos pontos positivos: mais praças de alimentação, melhor disposição dos palcos, lounge vip na lateral e espaço muito maior. A organização conseguiu cumprir com todas quase todas as promessas feitas, ainda houve problemas no camping, porém nada que não possa ser repensado para 2012.
Talvez a mãe natureza não teve tanta compaixão e por causa dela alguns shows começaram atrasados, mas nada mais rock'n'roll do que chuva e lama, quem reclama é porque nunca deve ter ido em um show ou em algum festival grande.
A equipe do FRS torce mesmo para que o Movimento SWU ganhe mais força, além de tudo que já foi feito em 2011 e que o festival se transforme em um Coachella.
- 16:58
- 6 Comentários
- 12:30
- 0 Comentários
Saudações a todos os mocinhos e mocinhas do roque que sobreviveram ao dia 11/11/11....embora esta data não signifique nada! Ou melhor...talvez tenha o seu significado! Para comemorar a grande notícia que recebemos ontem, nada melhor do que um clipe...
E o vídeo que comoveu multidões, veja em 543 mão...porque sou lerda pra postar
Sabbath is Back!!!! #TODOSGRITAECHORA!
E o vídeo que comoveu multidões, veja em 543 mão...
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Pearl Jam no Morumbi - 03/11/11 - Créditos: Site Vírgula |
Por: Ingrid Natalie (@ingridnatalie)
9 álbuns de estúdio, 28 singles, 2 compilações, 7 discos ao vivo e vários bootlegs, isso são 20 anos de uma linda história, isso é Pearl Jam. Ser imparcial é uma tarefa impossível diante dos fatos e tenho certeza que não conseguirei por admirar esta banda desde a adolescência.
O Pearl Jam voltou a São Paulo para 2 shows no estádio do Morumbi nos dias 03 e 04/11. Eu estive nas 2 apresentações e posso dizer com clareza que foram 2 apresentações diferentes porém igualmente memoráveis.
O primeiro dia ainda podia se ver cadeiras vazias nas arquibancadas, mas a pista estava abarrotada de fãs. O show estava previsto para começar as 20: 45, mas teve um atrasado de aproximadamente 25 minutos. Quando, as 21: 15, as luzes se apagaram e um solo de piano indicava o início do show dava pra sentir a ansiedade no ar. Então Eddie e sua trupe entraram no palco com "Release" da obra-prima Ten. O setlist seguiu com clássicos como "Animal", "Why go", "Daughter", "Do The Evolution" e "Porch", e foi uma ótima mistura com os hits mais recentes como "World Wide Suicide", "The Fixer", "Just Breathe" e uma linda homenagem a Johnny Ramone com "Come Back" e "I believe in miracles" e o final foi épico com "Keep on rockin' in the free world" de Neil Young.
Eddie foi muito carismático com público, perguntando se todos estavam bem e arriscou por algumas vezes o portugues dizendo, “Estamos felizes por estar em São Paulo. Obrigado por nos chamar de volta”. No total foram 26 músicas e 2 horas de um show lindo e os fãs saíram satisfeitos, mas sentiram falta de um clássico mais especificamente "Jeremy". Eu não tinha dúvidas de que esta música não faltaria na segunda apresentação com o Morumbi lotado, como já se era esperado.
Assim como no dia anterior o show teve atraso, começando as 21:17. A música de abertura foi a pesada "Go" indicando que seria uma apresentação totalmente diferente da noite anterior e foi seguido por outra paulera "Do The Evolution". Claro que tiveram algumas músicas que também estiveram presentes, "Black", "Alive", "Betterman", "Even Flow", "The Fixer", "Just Breathe" e "Elderly woman behind a counter in a small town", as novidades ficaram por "Given to fly", "Last Kiss" e o clamor dos fãs "Jeremy". Também teve o momento cover com "Baba O' Rilley" do The Who e fechando com a extraordinária "Yellow Ledbetter".
Destaque que não poderia deixar de citar novamente foi a intimidade que Eddie Vedder mostrou com o público paulista. Ele pediu desculpas pela banda ter demorado 6 anos para retornar: “Eu não sei em que porra estávamos pensando" mostrando muita atenção tentando se expressar em um português, ele também teve um explicação sobre a cola que ele usou para conversar com os fãs "Com todo o respeito, eu falar em inglês, porque meu português é uma merda. Obrigado", disse.
Eddie confessou que na adolescência ele fez um RG falso para poder ir a casas de shows. Ele especificamente contou de uma vez que ele assistiu The X-Band (banda que abriu os 2 shows em SP) e neste show ele ficou na grade, e a vocalista Exene Cervenka entregou a ele uma garrafa de cerveja. O final da história: ele não bebeu a cerveja por na época ele era menor de idade e acabou segurando a garrafa o show inteiro.
Para finalizar, eu ainda sou um pouco leiga em relação a teoria musical, mas essa é uma opinião de quem aprecia música. A banda toda era sorrisos, os solos de Mike McCreaddy foram lindos e com feeling. A voz do Eddie estava perfeita. Stone, Matt e Jeff simplesmente impecáveis. Quem é apaixonado(a) pelo som a banda curtiu e muito! Nada mais a dizer.
Confira o setlist dos 2 shows:
Dia 03/11 -
Release, Corduroy, Why Go, Animal, World Wide Suicide, Got Some, Even Flow, Unthought Known, Whipping, Daughter, Olé, Down, Save You, The Fixer, Do The Evolution, Porch.
Encore 1: Elderly Woman Behind the Counter in a Small Town, Just Breathe, Come Back, I Believe In Miracles (cover do Ramones) e Alive.
Encore 2: Comatose, Black, Better Man, Rearviewmirror e Rockin' in the Free World.
Dia 04/11 -
Go, Do The Evolution, Severed Hand,Hail Hail, Got Some, Elderly Woman Behind the Counter in a Small Town, Given To Fly, Gonna See My Friend, Wishlist, Amongst The Waves, Setting Forth (Eddie Vedder), Not For You, Modern Girl (cover do Sleater-Kinney), Even Flow, Unthought Known, The Fixer, Once, Black
Encore 1: Just Breathe, Inside Job, State Of Love And Trust, Olé, Why Go e Jeremy
Encore 2: Last Kiss (cover de Wayne Cochran), Better Man, Spin The Black Circle, Alive, Baba O'Riley (cover do The Who) e Yellow Ledbetter.
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Saudações a todos os mocinhos e mocinhas do roque que estão morrendo de inveja e amargura
como eu pq não foram/vão ao show do Pearl Jam! Mas ainda bem que tem o Youtube para nos consolar! Eis aqui uma palhinha para os nossos 39 leitores (Sim!!!!! Aos poucos eles estão crescendo!!! Valeu Wandy, por ter se manifestado!) do que poderia ter sido uma das noites mais épicas de nossas vidas:
E um "crássico" como bônus:
E um "crássico" como bônus:
- 11:06
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Por: Fernanda Cristina
Rebecca Black é um porre (jura?)! Mas o cara/os caras que regravaram o clássico "Friday" da "deeva-do-Youtube" realmente tiraram leite de pedra! Confira a versão 'farofa' dessa música que é um tributo ao dia mais esperado da semana:
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